Mon avis sur le spectacle: Hécube, pas Hécube, de Tiago Rodrigues avec la Comédie Française, joué à la carrière de Boulbon, Festival d’Avignon IN 2024. Pour retrouver toutes mes chroniques du festival d’Avignon, mes sélections dans le programme et conseils , c’est ici Que voir au festival d’ Avignon OFF 2024,spectacles incontournables et coups de coeur à ne pas manquer ? et Que voir, pièces à ne pas manquer au festival d’Avignon dans le IN 2024?

Après le marquant Les damnés de Luchino Visconti / IVO VAN HOVE dans la cour d’honneur du Palais des Papes, retour de la Comédie Française au festival d’Avignon, dans un autre lieu mythique : la carrière de Boulbon, pour une double tragédie en miroir, dans une scénographie dépouillée qui fait la part belle au jeu des acteurs et quels acteurs !

D’un côté il y a la tragédie moderne, Nadia, comédienne, qui est aussi mère. Une mère en proie aux rouages de l’état, une mère qui se bat pour que justice soit rendue à son fils, autiste, victime de maltraitances dans l’institution qui l’ avait pris en charge. Mais en parallèle, Nadia répète Hécube la pièce d’Euripide : la reine de Troie, épouse de Priam, eut la douleur de voir périr presque tous ses enfants pendant le siège ou après la ruine de la ville. Devenue elle-même esclave, elle n’oublia pas sa vengeance quand elle dû faire face, une nouvelle fois, à la mort d’un enfant… A quel point la tragédie répétée par la comédienne influencera-t-elle sa propre vie ?

Comment de la douleur naissent des guerrières… Des mères qui sont prêtes à tout pour leurs enfants, des mères qui pleurent leurs enfants… le thème est universel et Elsa Lepoivre est une magnifique tragédienne pour explorer les différentes facettes du mythe d’Hécube.

La partie « moderne » est tragiquement inspirée de faits s’étant produits dans un foyer pour autistes en Suisse, mais fait aussi écho à d’autres drames autour des personnes vulnérables, des enfants aux Ehpads. J’ai trouvé très intéressants ces allers retours entre Euripide et le présent, très fluides, et non sans humour (de petites respirations bienvenues face à la noirceur du propos) . Après un nécessaire temps d’adaptation au départ, le puzzle se met en place , y compris le titre, lié à la façon de s’exprimer du jeune Otis, le fils de Nadia et les personnages de la tragédie d’hier trouvent de pertinents échos contemporains. Et si Nadia m’a plus touchée qu’Hécube, j’ai trouvé que cette adaptation faisait vraiment sens!

Alors, comme le dirait Otis, réussite ? Pas réussite ? Assurément la première proposition! Tant pour l’adaptation que pour la performance de la troupe ! Et si l’on dansait sur du Otis Redding pour prolonger la soirée?

Hécube, pas Hécube au festival d’Avignon

infos et réservations

Avec les interprètes de la Comédie-Française : Éric Génovèse, Denis Podalydès, Elsa Lepoivre, Loïc Corbery, Gaël Kamilindi, Élissa Alloula, Séphora Pondi
Texte et mise en scène Tiago Rodrigues 
Scénographie Fernando Ribeiro Costumes José António Tenente Lumière Rui Monteiro 
Musique et son Pedro Costa